7月30日，《美的觉醒——疫情期间的艺术疗愈》郑展稀个人画展在位于海上世界文化艺术中心的巢美术馆揭幕。本次展览由小燕画院和巢美术馆联合主办，展出的32件油画及雕塑作品，以独具特色的艺术形式，表达了15岁小画家郑展稀在疫情影响下的感悟和体验。展览将持续至8月5日结束。

美可以治愈人的心灵

2006年出生的郑展稀，幼时在深圳生活，小学开始去香港读书、生活。郑展稀从小喜欢艺术创作，并对艺术创作有自己独特的审美视角，作品曾获全国少儿绘画大赛金奖、香港青少年视艺大赛冠军及世界儿童绘画金奖。

本次画展，也是郑展稀第一次对外公开展示自己的艺术作品。谈起举办画展的缘起，郑展稀告诉记者，“疫情对生活产生了很多影响，特别是处在青春期的我们，既要面临学习的压力，也要排解青春期躁动不安的情绪。幸好我从小就喜欢画画，在家的日子里，我用画画打发无聊的时间。”

从4月底开始，郑展稀一边上网课，一边挥洒着手中的画笔，爆发式地创作了一大批艺术作品。在艺术创作中，他找到了自由奔放的感觉，慢慢地发现自己不那么焦虑不安了，并感受到美真的可以净化、治愈人的心灵。“画画于我首先是自我疗愈，我还想告诉更多的人，欣赏美或者画画可以帮助人走出焦虑的情绪，用艺术去感染人、影响人，于是便有了这次的画展。”郑展稀说。

画作探讨人和宇宙的关系

展览现场最引人注目的，是占据整面墙的巨幅画作《星辰大海》，用耀眼的蓝色、紫色、银色展示了星星在天空中闪烁的景象。“我的目的不仅是让人们知道宇宙的浩瀚，更是让人们超越自己的界限。”郑展稀说。

郑展稀的画作中反复出现一些视觉语言，例如阳光、海浪、帆船、漩涡、山水的倒影、浩瀚的宇宙。他用宏大的自然景象和渺小的生命形成对比：油画作品《沙尘暴》中，他画了一个从巨大沙尘暴中升起的太阳；《天赐》中，他在茫茫宇宙中画下一颗生命的种子;《Odyssey》中，他描绘出一场漫长而艰难的旅程，并为它取名《奥德赛》。

“郑展稀探讨的其实是人和宇宙的关系。他的绘画意象总是宏观的、无形的哲学观念，而不是有形的物体，这是画展最有价值的地方。”国际小燕画院院长张晋君表示，这些绘画主题对于一个15岁的孩子来说非常罕见，在郑展稀身上能看到许多抽象绘画大师的影子，而最可贵的是，郑展稀没有模仿任何人，他所有创作都来自原始的生命迸发。

（深圳新闻广播记者叶贞）